Gizli mesaj içeren ünlü sanat eserleri
Tarih boyunca, önemli yazarlar olağan temalardan ayrılmışlar ve gizemli temaları temsil etmek için romantik ve tarihi bir kenara bırakmışlar...
Hatta öyle ki bazen Şeytan'la ilgili olanlar gibi tabu temaları (örneğin Goya'nınThe Coven'ında veya cinsellik ve (Hieronymus Bosch'un Dünyevi Zevkler Bahçesi kitabında ) sefahate gönderme yapan şeyler... Bu sanatçılar, eserlerinde kraliyet ailelerini veya nehir kıyısındaki genç aşıkları tasvir eden resimlerden çok daha fazla anlam derinliği sunarlar. Ancak provokatör olarak tanındıkları için bestelerinin etkisi daha azdır. Hepimiz Goya'nın resimlerinde gizli bir şeyler bulmayı umuyoruz ve hepimiz Flamenko dehasının bize iletmek istediği gizli mesajları bulmak için Hieronymus Bosch'un resimlerine yaklaşıyoruz. Aynı şekilde Dalí de bir şeyler sakladığı bilinen bu yazarlardan biridir. Hepsi sanatsal dehalar ve eserleri ilgimizi, takdirimizi ve incelememizi hak ediyor. Yine de bu vesileyle ele alıp analiz edeceğimiz şey, konuda ortodoksluktan ayrılan ressamların değil, kendilerine verilen siparişe sadık kalarak gizli bir mesajı saklamayı başaran ressamların eserleridir. Leonardo'yu, Velázquez'i veya Michelangelo'yu, ödeme yapanların kendilerinden talep ettiği eserleri üretebilen ve aynı zamanda içeriğe büyük bir ustalıkla derinlik kazandırabilen gerçek dahiler yapan da tam olarak budur. Kral, papa ya da asilzade, sanatçıya bir tablo ısmarladığında, normalde tema çok fazla anlam taşımazdı (tahtlardaki lordlar, atlara binmiş lordlar, parlak giysiler, geniş aileler, dini referanslar...), bu nedenle, öncelikli olarak, bunlar resimsel kalitenin ötesinde çok fazla önem taşıyan resimler olmazlardı. Ancak sanat tarihi boyunca en çok gizemi bu tür çalışmalarda buluyoruz. Nisan 1483'te Milano'daki Immaculate Conception Kardeşliği, Büyük Aziz Francis Kilisesi'nin sunağı için bir tuval sipariş ettiğinde, Meryem Ana'yı Çocuk İsa ile birlikte yansıtacak bir ressam aradıklarını çok açık bir şekilde ortaya koydular. Öğretmene ödenecek ücret ise 800 lira olacak. Leonardo Da Vinci bu göreve ne yazık ki Kardeşlik adına (ve neyse ki bizim için) yanıt verdi. Bu tablonun yaratılışı, hem onu talep eden dindarlara, hem de o zamanlar otuz yaşlarında olan ve Milano şehrinde belli bir şöhrete sahip olan Leonardo'nun kendisine pek çok baş ağrısı yaşattı. Zaten San Donato rahipleri için Magi'nin Hayranlığı'nı (1481) resmetmişti ve Kardeşlik Birliği'nden alınacak komisyon, ressam olarak kariyerinde önemli bir adım olacaktı. Ancak bu sözleşme çok uzun yıllar alacak ve ödemeler konusunda birçok sıkıntıyı beraberinde getirecektir. Her halükarda ilginç olan, en sonunda Immaculate Conception Kardeşliği için yaptığı tablo olan Kayaların Bakiresi'nin gizli bir mesaj taşıyan bu eserlerden biri olmasıdır. Hatta tuhaflıklarından dolayı dindarların bundan hoşlanmadığı ve bu nedenle Leonardo'nun birkaç kopya yapmak zorunda kaldığı bile söyleniyor (biri Louvre'da, diğeri Londra'daki Ulusal Galeri'de saklanıyor).
Her şeyden önce, resmin teması zaten yüzyıllardır Kilise'nin resmi öğretisini skandal haline getirmişti. Leonardo bir provokatördü ve apokrif İncillerden (Vatikan tarafından geçerli veya doğru olarak tanınmayan metinler) bir konu seçti. Bu yasak İncillerden bir pasajda, Vaftizci Yahya'nın yetim kaldığı ve bir mağarada yaşamaya gittiği, Meryem ile Bebek İsa'nın Mısır'a kaçarken onu bulduğu anlatılır. Resmin teması fazlasıyla açık ve bu nedenle vahşi ortam ve kayalık doğa. Sapkınlıkla sınırlanan bu provokasyona ek olarak Leonardo, çalışmalarında Milano'daki Marian Kardeşliğini tam olarak ikna etmeyen bir dizi jest bıraktı. Örneğin, Meryem Ana'nın kucağındaki çocuğun neden İsa değil de Yahya olduğunu anlamadılar. Yahya İsa'dan daha mı önemli? Leonardo Hıristiyan inancına gülmeye mi çalışıyor? Bakışların ve ellerin oyunu, Kayalıkların Bakiresi'nin gizemle çevrili olmasına da yardımcı oluyor. Sfumato'dan sonra jestlere odaklandığımızda daha pek çok soru ortaya çıkıyor: Meryem Ana, yukarıdan kıvrılarak ilerleyen eliyle Çocuk İsa'yı mı tehdit ediyor? Başmelek neden İsa'yı değil de Vaftizci Yahya'yı işaret ediyor? Tablonun tamamı hareket halinde gibi görünüyor, ancak Londra versiyonunda (uzmanlar bunun Louvre'daki orijinalin bir kopyası olduğunu söylüyor) meleğin işaret parmağı görünmüyor. Kayalıkların Bakiresi'nin gizli sembolizmi, Dan Brown tarafından ünlü romanı Da Vinci Şifresi'nde (2003) kullanılmış olup, burada Leonardo'nun Hıristiyan dogmasına karşı semboller temsil etmeye çalıştığına, esas olarak İsa'nın kendisini üçüncü bir seviyeye indirdiğine doğrudan işaret etmektedir. Bakire ve Vaftizci Yahya'nın arkasında. Kilise için Tanrı'nın oğluyla alay eden bir tablo yapmak çok cüretkar olurdu, ancak Kayalıkların Bakiresi'nde kesinlikle İsa sahnenin baş kahramanı gibi görünmüyor. Bazı yorumlara göre Da Vinci bir provokatörden daha fazlasıydı; derinden ateistti ve Kilise'ye karşıydı. Belki de Son Akşam Yemeği'nde olduğu gibi, Hıristiyanlık karşıtı mesajlarını fırsat buldukça resimlerinde saklamıştır. Dünyanın en ünlü kasası birçok sır saklıyor. Elbette Michelangelo (1475-1564) gibi resim sanatının ötesinde pek çok kaygısı olan bir deha, yarattığı eserlere imzasını bırakmak istemiştir. Sistine Şapeli'nde en çok tanınan Adem'in Yaratılışı freskinde parmakların yakın çekiminden çok daha fazlası var.
En tartışmalı yoruma göre, insan vücudunun ve onun çalışmalarının tanınmış bir hayranı olan, cesetlerin incelenmesine katılmış ve vücudumuzun her organını mükemmel bir şekilde tanıyan Michelangelo, en ünlü freskinde ne daha fazlasını ne de daha azını yansıtmıştır. Skandal ve mantıksız gibi görünse de gerçek şu ki, benzerlikler göz önüne alındığında bu teori o kadar da uzak görünmüyor (aslında havada süzülen tuhaf çizim bir beyne benziyor). Dahası, bedenin merkezi organı ve bilgi kaynağı olarak beynin kendisinin sembolizminden dolayı, Michelangelo'nun onu bilge Yaratıcı Tanrı ile özdeşleştirmesi şaşırtıcı olmayacaktır. Bu teori ilk kez 1990 yılında, Adem'in Yaratılışı'nın bu ilginç yorumunu Amerikan Tıp Birliği dergisinde yayınlayan Dr. Meshberger tarafından ortaya atıldı. Meshberger, çalışmasında Michelangelo'nun freskinde Tanrı'nın arkasında görünen figür ve gölgelerin rastgele değil, insan beynini tam olarak temsil edecek şekilde düzenlendiğini, ön lobu, optik plazmayı, beyin sapını, hipofiz bezini ve beyinciği tespit edebildiğini vurguladı. Tesadüf mü yoksa bu doktorun hayal gücünün meyvesi mi? Michelangelo'nun insan anatomisi konusunda deneyime sahip olduğu ve beyinleri görüp incelediği düşünüldüğünde hipotez güç kazanıyor. Bu yorumu doğru kabul edersek, bu tabloyu okurken bir dizi ilginç olasılık önümüze çıkıyor. Michelangelo bize ne anlatmaya çalışıyor? Tanrının hayal gücümüzün meyvesi olduğu için kafamızın içinde olduğunu mu? Michelangelo, Vatikan'ın tavanına Tanrı'nın beynimizin bir ürünü olduğunu yazmaya cesaret edebildi mi? Bilgimizin kaynağının Tanrı olduğunu söyleyerek, Tanrı'nın tüm bilgeliğini beynimizle ilişkilendirmeye mi çalışıyordu? Eğer beyin, tüm insan sisteminin işleyişini sağlayan en önemli organsa, aynı şekilde Tanrı da İnsanlıktaki en önemli şeydir, çünkü dünya onun sayesinde işliyor. Adem'in Yaratılışı'nın gizlediği bu ilginç mesajın daha pek çok yorumu var . Tanrı'nın etrafındaki kırmızı örtünün insan rahmi şeklinde olduğuna, üzerinde asılı olan yeşil eşarbın ise göbek bağı olabileceğine inananlar var. Her halükarda Michelangelo'nun eserlerinde anatominin öneminin ve insan vücudunun varlığının fazlasıyla belirgin olduğunu görüyoruz. Bu çizimlerle bize ne anlatmak istediği hâlâ bir sır... Leonardo'nun en tanınmış eserlerinden birine daha da yaklaşmak için yeniden konuşuyoruz Leonardo'dan. Son Akşam Yemeği, Milano'daki Santa Maria delle Grazie manastırının duvarına boyanmış bir duvar resmidir, dolayısıyla hareket ettirilemez. Çoğu kişinin düşündüğü gibi bu bir tablo değil. Son Akşam Yemeği beş yüz yıldan fazla bir süredir bu duvara bağlı olmasına rağmen dünyayı dolaştı. Bu sahnenin binlerce temsili, taklidi, parodisi ve reprodüksiyonu var. Neden bu kadar ünlü? Yüzeysel ve basit bir şekilde analiz, Leonardo'nun temsil ettiği basit olaya, yani İsa Mesih'in on iki takipçisinin eşlik ettiği Son Akşam Yemeği bölümüne odaklanabilir. Tarih boyunca birçok tabloya yansıyan bir sahnedir ancak Leonardo'nun eserlerindeki figürlerin jestlerinde, bakışlarında ve hareketlerinde diğerlerine göre çok daha fazla derinlik ve anlam görülmüştür. Uzun yıllar süren analiz ve derinlemesine düşünmenin ardından, tüm uzmanlar ve izleyiciler, yazarın bize kesinlikle bunun İsa'nın son akşam yemeği olduğu gerçeğinden çok daha fazla bilgi aktarmaya çalıştığı konusunda hemfikirdir. Sahnenin ortasında yer alan İsa Mesih şu meşhur sözünü söylemiştir: “Acı çekmeden önce bu Fısıh yemeğini sizinle birlikte yemek için büyük bir arzum vardı. Çünkü size, Tanrı'nın Krallığında yeni ve kusursuz Fısıh Bayramı olana kadar onu bir daha yemeyeceğimi söylüyorum, çünkü biriniz bana ihanet edecek. Zavallı adamın üzgün ve hayal kırıklığına uğradığı İsa'nın jestinden ve bakışından anlaşılıyor. Hemen ardından, 'içinizden biri bana ihanet edecek’ şeklindeki bu sert sözlerin ardından, ona eşlik eden on iki havari, öfke, kızgınlık ve şaşkınlık ifadeleri arasında havadar bir tartışmaya başlarlar.KAYALIKLARIN BAKİRESİ (LEONARDO DA VINCI, 1486)
SİSTİNE ŞAPELİ (MICHELANGELO, 1512)
SON AKŞAM YEMEĞİ (LEONARDO DA VINCI, 1497)